Rastros y existencia: un palimpsesto Abra se complace en presentar Rastros y existencia: un palimpsesto, su segunda muestra colectiva, en conmemoración de su primer aniversario. La muestra reúne a 20 artistas que, desde distintos ángulos, y por medio de una amplia gama de metodologías y medios, abordan el diálogo constante entre “yo” y el mundo.

Para partir de un entendimiento común, la exhibición se inspira en el modelo desarrollado por el artista y arquitecto austriaco Friedensreich Hundertwasser, que abarca al ser humano desde su dimensión más íntima e individual hasta la más pública y universal. Su esquema presenta cinco niveles de conciencia, sucesivos y concéntricos, que él define como las “cinco pieles” que contienen al individuo: la epidermis, la ropa, la casa, la identidad y la tierra. Cada una de estas pieles, penetrables entre sí, representa una forma de pertenencia en el mundo, abarcando todas las interfaces a través de las cuales opera la persona.

De este modo, el ser funciona como un centro de relaciones, construido únicamente por una

infinidad de encuentros con el exterior. Encuentros que se acumulan, se superponen, se

fusionan, se difuminan con el tiempo, pero nunca desaparecen por completo; permanecen sus

vestigios en el cuerpo, extendiéndose, a menudo, a sus alrededores. La autopercepción,

siempre ya determinada por las relaciones que la preceden, es un palimpsesto perpetuo.

La exposición intenta traer a la vista cómo este universo simbólico se manifiesta en, o legitima,

las experiencias que surgen en la vida aparentemente personal. Es decir, la materia de la cual

está hecha la existencia y que da forma a la comprensión del mundo. El conjunto de piezas

revela rastros de nexos que intervienen en el sentido de continuidad y pertenencia individual,

aludiendo a procesos como: la memoria, el monólogo interno, la creación de un imaginario

personal, la relación con el cuerpo propio y ajeno, la conciencia colectiva, la participación en

estructuras sociales y el vínculo con la naturaleza y lo sublime.

A través de un tejido multidimensional, Rastros y existencia: un palimpsesto se convierte en un

ejercicio que desafía a la mirada a oscilar entre distancias físicas y figurativas, obligándola a

acercarse y alejarse constantemente, tanto en su percepción como en su reflexión.

En ocasiones —ya sea por la escala, técnica, material o sujeto— la obra incita al público a

aproximarse, literalmente, para observar de cerca los detalles ocultos a simple vista o a

acercarse, emocionalmente, para desentrañar las confidencias plasmadas entre los trazos. En

algunos casos, invita al sujeto espectador a adentrarse en la privacidad de otro hogar, otra

familia, otra persona, incluso a acercarse a otro cuerpo hasta palparlo. Por lo contrario, en

determinados momentos, la obra crea una distancia deliberada —formal, afectiva, temporal o

conceptual— que obliga al público a apartarse, bien sea para apreciar o descifrar la pieza en su

totalidad, contemplar un panorama más amplio o transportarse a un paisaje lejano.

Con frecuencia, una misma obra, al desplegarse en diferentes capas de significado, exige por

sí sola este desplazamiento corporal y mental. La ambigüedad que desorienta,

simultáneamente, atrae. La inmensidad que insta a alejarse amplifica, a la vez, la sensación del

presente. El voyerismo inducido, que despierta la curiosidad de la mirada, también incomoda al

sujeto espectador, recordándole que no debería estar ahí.

Permeada por esta dualidad entre lo próximo y lo distante, la muestra supone una serie de

oposiciones que destacan las fuerzas relacionales que el modelo de Hundertwasser sugiere: el

detalle y la totalidad, lo individual y lo colectivo, lo local y lo universal, la contracción y la

expansión, recordándole a la persona espectadora que es todo y es nada; meramente un

cúmulo de vínculos en un vasto universo policéntrico.

Invitando al ojo a emplear diferentes niveles de observación, Rastros y existencia: un

palimpsesto busca disolver los límites de los estratos de interpretación que componen cada

“yo”. La acumulación de encuentros, que en dado momento de autorreconocimiento se

transforman en un simple pasado, es una convergencia de sincronizaciones, a veces tenues,

que no funcionan a partir de significados per se, sino por la manera en que intensifican el

sentido de existencia.

Texto por Oriana Capra